Сүрөттө сызыктуу перспектива. Негизги сырлар
Мазмуну:
Акыркы 500 жыл ичиндеги сүрөттөрдүн жана фрескалардын басымдуу көпчүлүгү сызыктуу перспективанын эрежелери боюнча түзүлгөн. Ал 2D мейкиндигин 3D сүрөткө айландырууга жардам берет. Бул сүрөтчүлөр тереңдиктин иллюзиясын жараткан негизги техника. Бирок, ар дайым эмес, усталар келечектүү куруунун бардык эрежелерин сакташкан.
Келгиле, бир нече шедеврлерди карап көрөлү жана сүрөтчүлөр ар кандай мезгилде сызыктуу перспектива аркылуу мейкиндикти кантип курганын көрөлү. Эмне үчүн алар кээде анын айрым эрежелерин бузушчу.
Леонардо да Винчи. Акыркы кечки тамак
Кайра жаралуу доорунда түз сызыктуу перспективанын принциптери иштелип чыккан. Эгерде буга чейин сүрөтчүлөр мейкиндикти интуитивдик, көз менен курса, XNUMX-кылымда алар аны математикалык так курууну үйрөнүшкөн.
Леонардо да Винчи XNUMX-кылымдын аягында учакта космосту кантип курууну эң сонун билген. Анын «Акыркы кечки тамак» фрескисинде биз муну көрөбүз. Перспективдүү сызыктарды шыптын жана пардалардын сызыктары боюнча тартуу оңой. Алар бир жоголуу чекитинде туташат. Ошол эле чекит аркылуу горизонт сызыгы же көздүн сызыгы өтөт.
Сүрөттө чыныгы горизонт тартылганда, көздүн сызыгы жөн эле асман менен жердин кесилишинен өтөт. Ошол эле учурда, ал көп учурда каармандардын жүзүн чөйрөсүндө болот. Мунун баарын биз Леонардонун фрескасынан байкайбыз.
Жоголгон чекит Машаяктын жүзүнүн аймагында. Ал эми горизонттун сызыгы анын көзүнөн, ошондой эле кээ бир элчилердин көзүнөн өтөт.
Бул DIRECT сызыктуу перспективанын эрежелерине ылайык курулган мейкиндиктин окуу китебинин курулушу.
Жана бул мейкиндик борборлоштурулган. Горизонт сызыгы жана жок болуу чекити аркылуу өткөн вертикалдык сызык мейкиндикти 4 бирдей бөлүккө бөлөт! Бул курулуш гармония жана тең салмактуулук үчүн күчтүү каалоо менен ошол доордун дүйнө таанымын чагылдырган.
Кийинчерээк мындай курулуш азыраак жана азыраак болот. Сүрөтчүлөр үчүн бул өтө жөнөкөй чечим болуп көрүнөт. Алар бвертикалдуу сызыкты жоготуу чекити менен үйлөп, жылдырыңыз. Ал эми горизонтту көтөрүү же төмөндөтүү.
Рафаэль Моргендин XNUMX-XNUMX-кылымдардын башында жаралган чыгармасынын көчүрмөсүн алсак да, анын... мындай борборчулдукка туруштук бере албай, горизонт сызыгын өйдө жылдырганын көрөбүз!
Бирок ал кезде Леонардо сыяктуу мейкиндикти куруу живописте укмуштуудай ачылыш болгон. Баары так жана кемчиликсиз текшерилгенде.
Келгиле, Леонардого чейин мейкиндик кандайча сүрөттөлгөндүгүн карап көрөлү. Анан эмне үчүн анын "Акыркы кечки тамагы" өзгөчө көрүндү.
антиквардык фреска
Байыркы сүрөтчүлөр байкоо перспективасы деп аталган нерсени колдонуу менен мейкиндикти интуитивдик түрдө сүрөттөшкөн. Ошондуктан биз ачыктан-ачык каталарды көрүп жатабыз. Эгерде биз фасаддарды жана беттерди бойлото перспективалык сызыктарды тартсак, анда биз үч жоголуучу чекит жана үч горизонт сызыгын табабыз.
Идеалында, бардык сызыктар бир горизонт сызыгында жайгашкан бир чекитте биригиши керек. Бирок мейкиндик математикалык негизди билбестен интуитивдик түрдө курулгандыктан, ушундай болуп чыкты.
Бирок көздү оорутат деп айта албайсың. Чындыгында, бардык жоголгон чекиттер бир вертикалдуу сызыкта. Сүрөт симметриялуу, ал эми элементтер вертикалдын эки тарабында дээрлик бирдей. Бул фресканы тең салмактуу жана эстетикалык жактан кооз кылат.
Чындыгында мейкиндиктин мындай элеси табигый кабылдоого жакыныраак. Анткени, адам бир жерде туруп, шаардын пейзажын бир чекиттен карай алат деп элестетүү кыйын. Мына ушундай жол менен гана биз математикалык сызыктуу перспектива бизге эмнени сунуштап жатканын көрө алабыз.
Анткени, бир эле пейзажды туруп да, отурганда да, үйдүн балконунан да көрүүгө болот. Анан горизонт сызыгы же төмөн же жогору... Бул биз антиквардык фрескада байкаган нерсе.
Бирок антиквардык фреска менен Леонардонун акыркы кечки тамагынын ортосунда искусствонун чоң катмары бар. Иконография.
Иконалардагы боштук башкача сүрөттөлгөн. Рублевдин «Ыйык Үчилтикти» карап чыгууну сунуштайм.
Андрей Рублев. Ыйык Троица.
Рублевдин "Ыйык Үч Бирдик" сөлөкөтүн карап, биз дароо бир өзгөчөлүктү байкайбыз. Анын алдыңкы планындагы объекттер түз сызыктуу перспективанын эрежелери боюнча так ЧЫГЫЛГАН ЭМЕС.
Эгер сиз сол таманга перспективдүү сызыктарды тартсаңыз, алар сөлөкөттүн чегинен алысыраак байланышат. Бул КАЙТАРЫ сызыктуу перспектива деп аталган. Объекттин алыскы жагы көрүүчүгө жакыныраак тарапка караганда кененирээк болгондо.
Бирок оң жактагы стенддин перспективдүү сызыктары эч качан кесилишпейт: алар бири-бирине параллель. Бул АКСОНОМЕТРИЯЛЫК сызыктуу перспектива, объекттер, айрыкча тереңдиги анчалык деле узун эмес, тараптары бири-бирине параллель болуп сүрөттөлгөндө.
Эмне үчүн Рублев объектилерди минтип сүрөттөгөн?
Академик Б.В.Раушенбах XX кылымдын 80-жылдары адамдын көрүү өзгөчөлүктөрүн изилдеп, бир өзгөчөлүгүнө көңүл бурган. Бир нерсеге абдан жакын турганыбызда, аны бир аз тескери перспективада кабылдайбыз, болбосо эч кандай перспективалык өзгөрүүлөрдү байкабайбыз. Бул нерсенин бизге эң жакын жагы алыскысынан бир аз кичине көрүнөт, же анын капталдары бирдей көрүнөт дегенди билдирет. Мунун баары байкоочу көз карашка да тиешелүү.
Баса, ушундан улам балдар көбүнчө тескери перспективада объектилерди тартышат. Ошондой эле алар мындай мейкиндик менен мультфильмдерди оңой кабыл алышат! Көрдүңүздөр: советтик мультфильмдердин объектилери ушундайча сүрөттөлөт.
Сүрөтчүлөр көрүүнүн бул өзгөчөлүгүн Раушенбах ачканга чейин эле интуитивдик түрдө болжошкон.
Ошентип, XIX кылымдын кожоюну мейкиндикти түз сызыктуу перспективанын бардык эрежелерине ылайык курган. Бирок алдыңкы пландагы ташка көңүл буруңуз. Бул жарык тескери перспективада сүрөттөлгөн!
Сүрөтчү бир чыгармасында түз жана тескери перспективаларды колдонот. Жалпысынан алганда, Рублев да ушундай кылат!
Эгерде иконанын алдыңкы планы обсервативдик перспективанын алкагында сүрөттөлсө, анда иконанын фонунда имарат ... түз перспектива эрежелери боюнча сүрөттөлөт!
Байыркы устат сыяктуу эле, Рублев интуитивдик менен иштеген. Демек, көздүн эки сызыгы бар. Биз колонналарды жана портиконун кире беришин бирдей деңгээлде карайбыз (көз сызыгы 1). Бирок портико шып бөлүгүндө - башка (көз сызыгы 2). Бирок бул дагы эле түз көз караш.
Эми 100-кылымга тездик менен алга. Бул учурда, сызыктуу перспектива абдан жакшы изилденген болчу: Леонардо доорунан бери XNUMX жылдан ашык убакыт өттү. Аны ошол доордун сүрөтчүлөрү кандай колдонгонун карап көрөлү.
Ян Вермеер. Музыка сабагы
XNUMX-кылымдын сүрөтчүлөрү сызыктуу перспективаны чеберчилик менен өздөштүрүшкөнү анык.
Ян Вермеердин сүрөтүнүн оң тарабы (вертикалдуу огтун оң жагында) сол жагынан кантип кичине экенин көрдүңүзбү?
Эгерде Леонардонун акыркы кечинде вертикалдуу сызык так ортодо болсо, Вермеерде ал оңго жылып кеткен. Ошондуктан, Леонардонун көз карашын БОРБОРДУК, ал эми Вермеерди - ТАРАП деп атоого болот.
Бул айырмадан улам, Вермеерде биз бөлмөнүн эки дубалын, Леонардодо үчөөнү көрөбүз.
Чынында, XNUMX-кылымдан бери жайлар көп учурда LATERAL сызыктуу перспективанын жардамы менен ушундай жол менен сүрөттөлгөн. Ошондуктан, бөлмөлөр же залдар реалдуураак көрүнөт. Леонардонун борборлошуусу сейрек кездешет.
Бирок бул Леонардо менен Вермеердин көз караштарынын ортосундагы жалгыз айырма эмес.
«Акыркы кечки тамакта» биз түздөн-түз дасторконго карайбыз. Бөлмөдө башка эмерек жок. Ал эми капталында отургуч бар болсо, бизге бурчка ыргытылган? Чынында эле, бул учурда, келечектүү сызыктар фресканын чегинен тышкары жерге бармак ...
Ооба, кандайдыр бир бөлмөдө, баары, эреже катары, Леонардонун караганда татаалыраак. Демек, бурчтук перспектива да бар.
Леонардо бул таза FRONTAL бар. Анын белгиси сүрөттүн ичинде жайгашкан бир гана жоголуп кетүү чекити. Анда бардык перспективалык линиялар кездешет.
Бирок Вермеердин бөлмөсүндө биз турган отургучту көрөбүз. Ал эми сиз анын отургучунун боюна келечектүү сызыктарды тартсаңыз, алар кенептин сыртында бир жерге кошулат!
Эми Вермеердин ишиндеги полго көңүл буруңуз!
Эгерде сиз квадраттардын капталдарын бойлото сызыктарды тартсаңыз, анда сызыктар жакындашат ... сүрөттүн сыртында да. Бул сызыктардын өзүнүн жоголуу чекиттери болот. Бирок! Ар бир сызык бирдей горизонт сызыгында болот.
Ошентип, Вермеер фронталдык перспективаны бурчтук менен байланыштырат. Жана отургуч да бурчтук перспективанын жардамы менен көрсөтүлөт. Жана анын перспективдүү сызыктары бир горизонт сызыгында жок болуу чекитинде биригет. Математикалык жактан кандай сонун!
Жалпысынан алганда, горизонт сызыгын жана жок болуу чекиттерин колдонуу менен капаска каалаган полду тартуу абдан оңой. Бул перспективдүү тор деп аталат. Бул ар дайым абдан реалдуу жана укмуштуу болуп саналат.
Мына ушул кабаттан сүрөт Леонардо заманына чейин тартылганын түшүнүү оңой. Анткени перспективдүү торду кантип курууну билбестен, пол дайыма бир жакка жылгандай сезилет. Жалпысынан алганда, өтө реалдуу эмес.
Эми кийинки XNUMX-кылымга өтөлү.
Жан Антуан Ватто. Герсин магазининин тактасы.
XNUMX-кылымда сызыктуу перспектива кемчиликсиз өздөштүрүлгөн. Бул Ватто-нун эмгектеринин мисалында ачык-айкын керунуп турат.
Кемчиликсиз иштелип чыккан мейкиндик. Мындай ырахат менен иштөө. Бардык перспективдүү сызыктар бир жоголуу чекитинде туташат.
Бирок сүрөттө бир абдан кызыктуу детал бар ...
Сол бурчтагы кутучага көңүл буруңуз. Анда галереянын кызматкери сатып алуучуга сүрөт коёт.
Эгерде сиз анын эки капталына перспективалык сызыктарды тартсаңыз, анда алар көздүн башка сызыгына кошулат!
Чынында эле, анын бир жагы курч бурчта, ал эми экинчиси дээрлик көздүн сызыгына перпендикуляр. Эгер сиз муну көргөн болсоңуз, анда бул жат көрүнүшкө көз жумуп коё албайсыз.
Анда эмне үчүн сүрөтчү сызыктуу перспективанын мыйзамдарын мынчалык ачык бузууга барган?
Леонардо заманынан бери сызыктуу перспектива алдыңкы пландагы объектилердин сүрөтүн олуттуу түрдө бурмалай тургандыгы белгилүү болгон (мында перспективдүү сызыктар өзгөчө курч бурч менен жоголуп кетүү чекитине барат).
Муну бул XNUMX-кылымдын чиймесинде көрүү оңой.
Оң жактагы мамычалардын негиздери төрт бурчтуу (кеп тараптары бирдей). Бирок перспективдүү тордун сызыктарынын катуу эңкейишинен улам алар тик бурчтуу деген иллюзия пайда болот! Ошол эле себептен, сол жактагы диаметри тегерек мамычалар эллипсоиддик болуп көрүнөт.
Теориялык жактан алганда, сол жактагы мамычалардын тегерек чокулары да бурмаланып, эллипсоиддерге айланышы керек. Бирок сүрөтчү байкоочу көз карашты колдонуп, аларды тегерек кылып сүрөттөгөн.
Ошо сыяктуу эле, Уотто эреже бузууга барган. Эгер ал баарын туура кылган болсо, анда куту арткы жагынан өтө тар болуп чыкмак.
Ошентип, сүрөтчүлөр байкоочу көз карашка кайтып келишти жана предметтин кантип органикалык көрүнөөрүнө көңүл бурушту. Анан атайылап кээ бир эреже бузууларга барган.
Эми XNUMX-кылымга өтөбүз. Ал эми бул жолу орус сүрөтчүсү Илья Репин сызыктуу жана байкоочу көз караштарды кантип айкалыштырганын карап көрөлү.
Илья Репин. күткөн жок.
Бир караганда, сүрөтчү мейкиндикти классикалык схема боюнча курган. Бир гана вертикал солго жылдырылат. Эсиңизде болсо, Леонардо доорунан кийин сүрөтчүлөр ашыкча борборлоштуруудан качууга аракет кылышкан. Бул учурда баатырларды оң дубалдын боюна «орноштуруп» коюу оңой.
Ошондой эле эки негизги каармандын башы - уул менен эненин - перспективалык бурчта экенин белгилей кетүү керек. Алар шыптын сызыктары боюнча жоголуп кетүү чекитине чейинки перспективалык сызыктардан түзүлөт. Бул өзгөчө мамилени, ал тургай, каармандардын мамилесин баса белгилейт.
Жана ошондой эле сүрөттүн түбүндө Илья Репин перспективаны бурмалоо маселесин канчалык акылмандык менен чечкенин көрүңүз. Оң жагында тегеректелген объектилерди коёт. Ошентип, бурчтар менен эч нерсе ойлоп табуунун кереги жок, анткени Ватто өзүнүн кутусу менен алектенген.
Ал эми Репин дагы бир кызыктуу кадам жасайт. Эгер биз полдун тактайын бойлото перспективалык сызыктарды тартсак, кызыктай бир нерсе алабыз!
Алар бир да жолу жок болуп кетишпейт!
Сүрөтчү атайылап байкоочу көз карашты колдонууга барган. Ошондуктан, мейкиндик анчалык схемалык эмес, кызыктуураак көрүнөт.
Эми биз XNUMX-кылымга өтүп жатабыз. Менимче, бул кылымдын чеберлери космос менен өзгөчө аземде турушкан эмес деп ойлойсуз. Буга биз Матистин ишинин мисалынан ынанабыз.
Анри Матисс. Кызыл цех.
Бир караганда Анри Матисс мейкиндикти өзгөчө түрдө сүрөттөгөн. Ал кайра жаралуу доорунда калыптанган канондордон ачык эле чыгып кеткен. Ооба, Ватто да, Репин да кээ бир так эместиктерге жол беришкен. Бирок Матисс башка максаттарды көздөгөн.
Матисс объекттердин кээ бирлерин түз көз карашта (стол), кээ бирлерин тескери (кресло жана сандык) көрсөткөнү дароо байкалат.
Бирок өзгөчөлүктөр муну менен эле бүтпөйт. Сол дубалга столдун, отургучтун жана сүрөттүн перспективдүү сызыктарын тарталы.
Ошондо биз дароо ҮЧ горизонтту табабыз. Алардын бири сүрөттүн сыртында. Ошондой эле ҮЧ вертикал бар!
Эмне үчүн Матисс баарын татаалдаштырат?
Белгилей кетчү нерсе, башында отургуч кандайдыр бир кызыктай көрүнөт. Биз сол жактан анын аркасынын үстүнкү тилкесин карап жаткандай. Ал эми калган бөлүгү үчүн - оң жакта. Эми столдун үстүндөгү буюмдарды карагыла.
Тамак биз жогору жактан карап тургансып жатат. Карандаштар бир аз артка кыйшайт. Бирок капталынан ваза менен стаканды көрүп турабыз.
Биз живописьтердин сүрөттөлүшүндө да ушундай кызыктарды белгилей алабыз. Асылып тургандар бизди тике карап турушат. Чоң атанын сааты сыяктуу. Бирок дубалга илинген сүрөттөр биз бөлмөнүн оң бурчунан карап жаткандай, бир аз капталдан тартылган.
Матисс бөлмөнү бир жерден, бир бурчтан карап чыгуубузду каалабады окшойт. Ал бизди бөлмөгө жетелеп баратат окшойт!
Ошентип, биз дасторконго барып, идишке ийилип карап көрдүк. Стулду айланып басып кетти. Анан алыскы дубалга барып илинип турган сүрөттөрдү карадык. Анан алар сол тарапка, жерде турган иштерге көздөрүн түшүрүштү. Жана башкалар.
Көрсө, Матисс сызыктуу перспективаны бузган эмес! Ал жөн гана мейкиндикти ар кайсы бурчтан, ар кайсы бийиктиктен сүрөттөгөн.
Макул, бул таң калтырат. Бөлмө жанданып, бизди ороп алгандай. Ал эми бул жерде кызыл түс бул эффектти гана күчөтөт. Түс бизди мейкиндикке тартууга жардам берет...
.
Ар дайым ушундай болот. Биринчиден, эрежелер түзүлөт. Андан кийин аларды бузуп башташат. Алгач уялчаак, анан кайраттуу. Бирок бул, албетте, өзүнчө бир максат эмес. Бул анын доорунун дүйнө таанымын жеткирүүгө жардам берет. Леонардо үчүн бул тең салмактуулук жана гармония үчүн каалоо. Ал эми Матисс үчүн - кыймыл жана жарык дүйнө.
Космосту куруунун сырлары женунде — «Искусство сынчынын кунделугу» курсунда.
***
Сергей Черепахинге макала жазууга жардам бергениңиз үчүн өзгөчө рахмат. Мени бул текстти түзүүгө шыктандырган анын живопистеги перспективалык конструкциялардын нюанстары менен күрөшүү жөндөмү болду. Ал анын авторлош болуп калды.
Эгерде сизди сызыктуу перспектива темасы кызыктырса, Сергейге жазыңыз (cherepahin.kd@gmail.com). Ал бул тема боюнча өз материалдары менен бөлүшүүгө кубанычта болот (анын ичинде бул макалада айтылган сүрөттөр).
***
Эгерде менин презентациямдын стили сизге жакын болсо жана сиз живописке кызыксаңыз, мен сизге почта аркылуу бекер сабактардын сериясын жөнөтө алам. Бул үчүн бул шилтеме боюнча жөнөкөй форманы толтуруңуз.
Comments башка окурмандар төмөндө. Алар көбүнчө макалага жакшы кошумча болуп саналат. Сиз ошондой эле сүрөт жана сүрөтчү тууралуу пикириңизди бөлүшүп, авторго суроо бере аласыз.
Онлайн искусство курстары
Кыргызча версия
***
Репродукцияларга шилтемелер:
Таштап Жооп