"Чөп үстүндөгү эртең мененки тамак" Клод Моне. Импрессионизм кантип жаралган

Пушкин музейиндеги Моненин “Чөп үстүндөгү таңкы тамак” чындыгында эле ошол эле аталыштагы чоң полотно үчүн изилдөө экенин баары эле биле бербейт. Ал азыр Орсей музейинде. Аны чоң сүрөтчү ойлоп тапкан. 4х6 метр. Бирок, сүрөттүн оор тагдыры анын баары сакталбай калганына алып келди.

Бул тууралуу "Эмне үчүн сүрөттү түшүнүү керек же ийгиликсиз байлар жөнүндө 3 окуя" деген макаладан окуңуз.

сайт "Сурет күндөлүгү: ар бир сүрөттө - тарых, тагдыр, сыр".

» data-medium-file=»https://i0.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/07/image-11.jpeg?fit=595%2C442&ssl=1″ data-large-file=”https://i0.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/07/image-11.jpeg?fit=900%2C668&ssl=1″ жүктөө =”lazy” class=”wp-image-2783 size-large” title=”“Чөп үстүндөгү эртең мененки” Клод Моне. Импрессионизм кантип пайда болгон" src="https://i2.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/07/image-11-960×713.jpeg?resize=900%2C668&ssl= 1 ″ alt=”“Чөп үстүндөгү эртең мененки тамак” Клод Моне. Импрессионизм кантип пайда болгон” width=”900″ height=”668″ sizes=”(макс. туурасы: 900px) 100vw, 900px” data-recalc-dims=”1″/>

"Чөп үстүндөгү түшкү тамак" (1866) Пушкин музейи - Клод Монеттин эң белгилүү сүрөттөрүнүн бири. Ал ага мүнөздүү эмес болсо да. Анткени, ал сүрөтчү дагы эле өз стилин издеп жүргөндө жаралган. "Импрессионизм" түшүнүгү жок болгондо. Анын чөп үйүлгөн сүрөттөрүнүн атактуу сериясы жана Лондон парламенти дагы эле алыс болчу.

Пушкинскийдеги картина "Чөп үстүндөгү эртең мененки тамак" деген чоң полотно үчүн жөн эле эскиз экенин көпчүлүк биле бербейт. Ооба ооба. Клод Моненин эки "Чөп үстүндөгү эртең мененки тамак" бар.

Экинчи сүрөттө сакталган Musée d'Orsay Парижде. Ырас, сүрөт толук сакталган эмес. Пушкиндин музейинен алынган эскиздин негизинде гана анын баштапкы формасына баа бере алабыз.

Ошентип, сүрөт эмне болду? Анын жаралуу тарыхынан баштайлы.

Inspiration. "Чөп үстүндөгү эртең мененки тамак" Эдуард Мане

Клод Моне "Чөп үстүндөгү эртең мененки тамакты" жаратууга Эдуард Маненин ушул эле аталыштагы чыгармасынан шыктанган. Бир нече жыл мурун, ал Париж салонунда (расмий сүрөт көргөзмөсү) өз ишин көрсөткөн.

Бул бизге кадимкидей көрүнүшү мүмкүн. Эки кийинген эркек менен жылаңач аял. Алынган кийимдер жакын жерде кокусунан жатат. Аялдын фигурасы жана жүзү жаркыраган. Ал бизди ишенимдүү карайт.

Бирок, бул сүрөт ойго келбеген чатак жаратты. Ал убакта жылаңач, реалдуу эмес, мифтик аялдар гана тартылган. Бул жерде Манет катардагы буржуазиянын пикнигин чагылдырган. Жылаңач аял мифтик кудай эмес. Бул чыныгы сыпайы. Анын жанында жаш дендилер табияттан, философиялык маектерден жана жеткиликтүү аялдын жылаңачтыгынан ырахат алышат. Кээ бир эркектер ушинтип эс алышкан. Ал ортодо аялдары билмексен болуп үйдө сайма сайып отурушту.

Коомчулук алардын бош убактысы тууралуу мындай чындыкты каалачу эмес. Сүрөт өкүндү. Эркектер аялдарына аны кароого уруксат беришкен эмес. Кош бойлууларга жана жүрөгү алсырагандарга ага такыр жолбоого эскертүү берилген.

Манеттин замандаштары анын атактуу Олимпиясына ушундай эле мамиле кылышкан. Бул тууралуу макаладан окуңуз. Олимпия Манет. 19-кылымдын эң чуулгандуу сүрөтү».

Клод Моне Париж салонуна даярданып жатат.

Клод Моне Эдуард Маненин чуулгандуу картинасына сүйүнгөн. Кесиптешинин сүрөттөгү жарыкты кантип жеткиргени. Бул жагынан Манет революциячыл. Ал жумшак хиароскурадан баш тартты. Мындан анын каарманы жалпак көрүнөт. Ал караңгы фондо даана көрүнүп турат.

Манет атайылап бул үчүн аракет кылган. Чынында эле, жаркыраган жарыкта, дене бирдей түскө айланат. Бул анын көлөмүн ажыратат. Бирок, аны реалдуураак кылат. Чынында, Манеттин каарманы Кабанелдин Венерасына же Ингрестин Чоң Одалискесине караганда жандуу көрүнөт.

Моне Манеттин мындай эксперименттерине абдан ыраазы болгон. Мындан тышкары, ал өзү сүрөттөлгөн объекттерге жарыктын таасирине чоң маани берген.

Ал Париж салонунда коомчулукту өз жолу менен таң калтырып, өзүнө көңүл бурууну пландаган. Анткени, ал амбициялуу жана атак-даңкты эңсеп жүргөн. Ошентип, анын башында өзүнүн "Чөп үстүндөгү эртең мененки тамакты" түзүү идеясы пайда болгон.

Сүрөт чындыгында абдан чоң болгон. 4х6 метр. Анда эч кандай жылаңач фигуралар болгон эмес. Бирок күн нуру, урунттуу жерлер, көлөкөлөр көп болчу.

Иш оор болду. Кенеп өтө чоң. Өтө көп эскиздер. Сүрөтчүнүн достору ага сүрөткө түшкөндө көп сандагы сеанстар. Студиядан жаратылышка жана артка тынымсыз кыймыл.

Моне өзүнүн күчүн эсептеген жок. Көргөзмөгө 3 гана күн калды. Ал дагы деле кыла турган көп нерсе бар экенине ишенген. Көңүлү чөккөн сезимде ал дээрлик бүтүп калган ишин таштады. Ал коомчулукка көрсөтпөөнү чечти. Бирок көргөзмөгө баргым келди.

Ал эми калган 3 күндө Моне "Камилланын" сүрөтүн тартат. "Жашыл көйнөкчөн айым" деп да белгилүү. Ал классикалык стилде жасалган. Эксперимент жок. Реалдуу сүрөт. Жасалма жарыктандыруудагы атлас көйнөктөр.

Көрүүчүлөр Камилланы жактырышты. Ырас, сынчылар эмне үчүн көйнөктүн бир бөлүгү "рамкага" туура келбей калганына таң калышты. Чынында, Моне муну атайын кылган. Сахналуу поза сезимин жумшартуу үчүн.

Париж салонуна дагы бир аракет

"Жашыл көйнөкчөн айым" Моне ишенген атак-даңкты алып келген жок. Мындан тышкары, ал башкача жазгысы келген. Ал Эдуард Мане сыяктуу живопистин классикалык канондорун бузууну каалаган.

Кийинки жылы ал «Бакчадагы аялдар» аттуу дагы бир чоң картинасын ойлоп тапкан. Сүрөт да чоң болгон (2х2,5 м), бирок дагы эле "Чөп үстүндөгү эртең мененки тамак" сыяктуу чоң эмес.

Бирок Моне аны дээрлик толугу менен ачык асман алдында жазган. Чындыкка ылайыктуу импрессионист. Ал да фигуралардын ортосунда шамалдын кантип айланып турганын айткысы келген. Аба жылуулук менен кантип титирет. Кандайча жарык башкы каарманга айланат.

Сүрөт Париж салонунда кабыл алынган эмес. Бул шалаакы жана бүтпөгөн деп эсептелген. Салондун калыстар тобунун мүчөлөрүнүн бири айткандай, “Азыр өтө көп жаштар жол берилгис багытта бара жатышат! Аларды токтотуп, искусствону сактап калууга убакыт келди!"

Сүрөтчүнүн эмгегин мамлекет 1920-жылы, сүрөтчүнүн көзү тирүү кезинде 200 миң франкка сатып алганы таң калыштуу. Аны сындагандар ошентип сөздөрүн артка кайтарышты деп ойлойлу.

"Чөп үстүндөгү эртең мененки тамактын" куткаруу баяны

Коомчулук "Чөп үстүндөгү эртең мененки тамак" сүрөтүн көргөн жок. Ал ишке ашпай калган эксперимент жөнүндө эскертүү катары Моне менен калды.

12 жыл өткөндөн кийин, сүрөтчү дагы эле каржылык кыйынчылыктарга дуушар болгон. 1878-жыл өзгөчө оор жыл болду. Кийинки мейманканадан үй-бүлөм менен кетүүгө туура келди. Төлөй турган акча жок болчу. Моне «Чөп үстүндөгү эртең мененки тамакты» мейманкананын ээсине күрөө катары калтырган. Сүрөттү баалабай, чатырга ыргытып жиберди.

6 жылдан кийин Моненин финансылык абалы жакшырган. 1884-жылы ал сүрөт үчүн кайтып келген. Бирок, ал буга чейин эле аянычтуу абалда болчу. Сүрөттүн бир бөлүгү көк менен капталган. Моне бузулган бөлүктөрүн кесип салды. Жана үч бөлүккө сүрөттү кесип. Алардын бири жоголгон. Калган эки бөлүк азыр Орсей музейинде илинип турат.

Бул кызыктуу окуя тууралуу мен да макалада жаздым "Эмне үчүн сүрөттү түшүнүү керек же ийгиликсиз байлар жөнүндө 3 окуя".

"Чөп үстүндөгү эртең мененки тамактан" жана "Бакчадагы аялдардан" кийин Моне чоң полотно тартуу идеясынан алыстап кеткен. Сыртта иштөө үчүн өтө ыңгайсыз болгон.

Жана ал азыраак адамдарды жаза баштады. Сиздин үй-бүлө мүчөлөрүнөн тышкары. Анын сүрөттөрүндө адамдар пайда болгон болсо, анда алар жашыл жерге көмүлгөн же карлуу пейзажда араң көрүнгөн. Алар мындан ары анын сүрөттөрүнүн башкы каармандары эмес.

***

Comments башка окурмандар төмөндө. Алар көбүнчө макалага жакшы кошумча болуп саналат. Сиз ошондой эле сүрөт жана сүрөтчү тууралуу пикириңизди бөлүшүп, авторго суроо бере аласыз.

Негизги иллюстрация: Клод Моне. Чөптө эртең мененки тамак. 1866. 130 × 181 см Пушкин музейи им. А.С. Пушкин (XNUMX—XNUMX-кылымдагы европалык жана америкалык искусство галереясы), Москва.